Буларт галерия навърши 13 години & Годишни награди

Паоло Вивиан /1962, Италия/получи знака на Буларт за 2009
за проектите си, изследващи колективната памет


Димитър Трайчев /1952, Шумен/ получи знака на Буларт за 2009 за проектите си, подкрепящи младите таланти във Варна


Калоян Илиев- Кокимото /1979, Варна/ получи знака на Буларт за млад автор за 2009

Две поколения и една галерия ...

Проф.Владо Иванов предава знака на Буларт по време на откриването на изложбата си "Зачеркнатия ХХ век"

Галерия Буларт започна своите 14 години. Статистически погледнато зад нас остават над 350 изложби, самостоятелни и кураторски проекти на български и чуждестранни водещи автори, представяния в България и чужбина. Това, което би могло да се обобщи е трайния интерес на галерията към младите автори и подкрепата на техните първи стъпки, както и методичната образователна линия с множеството изложби, представящи тенденциите в съвременното изкуство. Ангел Карагьозов, Калоян Илиев –Кокимото, Данил Йорданов, Петя Савова, Fars& Mouse, Стефан Халтер от Берлин, Борис Сергинов, Веселин Дамянов - Вес, Васил Василев, проектът „Митология на сърцето” / представен на Първия панаир на съвремемнното изкуство във Вилнюс – с Калоян Илиев- Кокимото, Симеон Стоилов, Пламен Соломонски, Матияс Бирман от Германия и Паоло Вивиан от Италия/ и Самуил Стоянов бяха част от афиша за 2009. Изложби и творчески послания, адаптивни към световните арт тенденциите днес. Тази година бе и белязана с тежката загуба, която съдбата ни поднесе със неочакваната и ненавременна загуба на Рая Георгиева , партньор и помощник в създаването на галерията, както и безценен член на клуба на авторите на Буларт. Последва изложба In memoriam, учредяване на фондация на нейно име, както и организиране на арт уикенд за съвременно изкуство по нейна идея..... През следващата година предстои промяна на статута и програмата на галерията, както и се подготвя за печат издание на текстове, публикации и интервюта от акцентите в живота на галерията.
Всяка година по традиция галерия Буларт изразява своята съпричастност към творчеството на даден художник, поверявайки му знакът на галерията. Малката сребърна значка едновременно и бижу и лого, символизира доверието и уважението към творческите търсения на артиста, към неговия професионализъм и артистично поведение. За знак на Буларт е използван глаголическият символ на Твореца, който представлява триъгълник с кръг на върху му, но са композирани в квадрат, като символизират единството (триъгълника), хармонията (кръга) и устойчивостта (квадрата), краткотрайността на материята и силата и вечността на духа. Отличителният знак е преходен . Носителят на отличието от предишната година го предава на настоящия носител, който следващата година ще има задължението да предаде „щафетата” на следващия творец. Този акт на съпричастност има нематериално изражение, а е предимно духовен и емоционален акт на признание.

Наградата на галерия Буларт за 2009 година получават:

Италианския художник Паоло Вивиан /1962, Италия/, заради изследванията си върху колективната памет и за успешно реализираните проекти по време на първия международен панаир на съвременното изкуство АРТ ВИЛНЮС`09 във Вилнюс, столица на културата за 2009. Там той представи „ Dindele Dondele campano`” /инсталация от обекти и фотография и видео арт/, и пърформансите „Ding.Dong.” /реализирани в Италия и в Литва/. В тези няколко артистични прояви обединени от заглавието на италианската детска песничка Паоло Вивиан изследва съвременното религиозно поведение, като изпраща послание за толерантност към различието, зов за искреност в общуването, хуманност и непринуденост.
Художникът Димитър Трайчев /1952, Шумен/, заради динамичния творчески заряд , довел до множество адекватни на съвременното изкуство проекти, както и за съпричастността му и подкрепата на младите творци във Варна.
Художникът Калоян Илиев –Кокимото /1979, Варна/ получава отличието за млад автор, заради творческите му изследвания върху съвременните икони и фетиши и личната идентичност, обект на неговото творчество, както и заради поредицата успешни проекти реализирани в България, Италия, Литва и Дания през 2009.
Носители на знака на Буларт през 2008 година бяха проф.Владимир Иванов и Данил Йорданов. Димитър Трайчев получи своя знак по време на откриването на изложбата „Зачеркнатият ХХ век”, предаден му от проф.Владо Иванов, а в music cafe Look на клубно парти тази седмица Данил Йорданов ще финализира церемонията предавайки знака на Буларт за млад автор на Калоян Илиев –Кокимото. Третия знак отпътува за Италия, тъй като ангажиментите на Паоло Вивиан не позволяват присъствието му тук в момента. Грамота и произведение на съвременното изкуство ще получи журналистката Виолета Тончева за публикациите си във вестник „Култура”.

Галерия Буларт навлезе в тийн период !:-)

Надяваме се отново да бъдем заедно и през следващата артистична година!

Обичайте се и бъдете позитивни!

Весела Коледа и Щастлива Нова Година!
Дора Дончева
Галерия Буларт

13 years bulart gallery& annual awards /english/

Paolo Vivian /1962, Serso di Pergine, Italy/ received the award for his artistic research into the field of collective memory, for his visual language and dialog with the audience. Another reason for the award was his succseful presentation of the project "Dindele Dondele campano' " and performances "Ding.Dong" during First international fair for contemporary art ARTVILNIUS '09 in Vilnius, Lithuania. In these projects Vivian explores contemporary religious behavior by sending a message of tolerance for difference; he asks questions for formalization of the faith and sends his call for honesty in communication, for humanism and naturalness.


Dimitar Traychev / 1952, Shoumen/for his dinamic creativity and support of young artists in Varna in several collective exhibitions and projects.


Kaloyan Iliev – Kokimoto /1979, Varna/ received the annual Bulart gallery's award for young artist for his creative research on contemporary icons and fetishes and personal identity, the subject of his art; also for his series of successful projects implemented in Bulgaria, Italy, Lithuania and Denmark in 2009.

The award is a little silver badge/ insignia - both as jewel and as a logo symbolizes the confidence and respect for the creativity and artistic searches, respect to professionalism. For that sign was used the Glagolitic symbol of the Creator, which is a triangle with a circle on the top. The sing is composed into a square and symbolizes also the unity (triangle), harmony (circles) and stability (square); short-of matter and the strength and eternity of the spirit. The insignia is transitional. The winner of the previous year will give the award to the new winner and next year he has a duty to forward it to the next winner. The award is an act of empathy and it is intangible terms, it is primarily a spiritual and emotional act of recognition.

Bulart gallery entrances in teen period:-) Hope to be together next art year too!

Wish you Merry Christmas and Happy New Year!

Dora Doncheva, curator

"XX Century Scratched Out" in Bulart

"XX Century Scratched Out",project digital prints,serigraphy and drawings by prof. Vladimir Ivanov in Bulart gallery
opening:10th December 2009 at 6 p.m., 22 Shipks str, Varna /also annual bulart gallery's awards/

"Зачеркнатият ХХ век", проект дигитални принтове,сериграфия и рисунка на проф.Владимир Иванов.Буларт галерия ,ул.Шипка 22.Откриване: 10 декември /четвъртък/ от 18.00 ч. / също обявяване на годишните награди на галерия "Буларт"

"Зачеркнатият ХХ век"

Зачеркването е игра – още от училище. Зачеркването е твърдо отрицание – или страх някой да не разбере какво е написано (в тайни документи например). Зачеркването в печатното дело е перспектива: зачерква се дума или текст, който трябва да бъде заменен с друг. Зачеркването е калиграфия – когато зачеркнатият знак/знаци съставят едно цяло с жеста на зачеркване, с линиите, които зачеркват първоначалния текст. Зачеркването е автентично чувство и мисъл, породена от него.
Загубени в съвременния урбанистичен хаос и крясъка на вездесъщите медии, днес наистина малцина /happy few/ си спомнят или знаят зачеркнатите имена, представени в моите творби, а те носят етоса и морала, както и културата на ХХ век и неговата история. На тяхно място в прекрасния ни нов свят се появяват Джеф Куунс и Деймиън Хърст с неговия облепен с диаманти череп. Photoshop & Pulp Fiction.
„Какво да се прави?” / „What is to be done”/ – беше един от въпросите на последната „Документа”. Това е и моят въпрос. След като зачеркваме тези стойности, имаме ли нови и дали е достатъчно алиби „калиграфията” на зачеркването?
Владимир Иванов, 2009 г.

кратко био - Владимир Иванов /1946,Варна/
Професор по графика във Варненски Свободен Университет "Черноризец Храбър", направление "Изобразителни изкуства", УНК "Изкуства" /2004/.Реализирал е множество самостоятелни изложби в България,Холандия, Италия.Участвал е множество авторитетни международни форуми по графика,както и в кураторски проекти и фестивали за съвременно изкуство.Един от основателите на клуб "Вартна".Негови творби са притежание на Графична галерия, Варна, ГХГ, Варна,СГХГ, НХГ - София, Графичен кабинет - Дрезден, Национална библиотека - Париж, Конгресна библиотека - Вашингтон, колекция "Мейджи" - Токио и частни колекции от страна и чужбина. Носител на годишната награда на галерия "Буларт" за 2008. Живее и работи във Варна.

интервю с художника : http://www.narodnodelo.bg/news.php?rubrika=10&arh_broy=07.01.2010

"Company of Captain B.C. (The Night Watch)" in bulart gallery

"Company of Captain B.C. (The Night Watch)" , paintings,
project by Samuil Stoyanov in Bulart gallery

Samuil Stoyanov project in Bulart gallery

"Company of Captain B.C. (The Night Watch)"
project by SAMUIL STOYANOV
BULART gallery. 22 Shipka str.Varna
opening : 26 november 2009 at 6 p.m.
cv of the artists in http://samuilstoyanov.com/en_EN/info/cv/
press text in english soon :-)

“Ротата на капитан Б. К. (Нощна стража)”*
изложба живопис на Самуил Стоянов
галерия Буларт, Варна ,ул. “Шипка” 22
26.11. - 09.12.2009г.
откриване: 26.11.2009г. /четвъртък/, 18 часа
пресконференция: 26.11.2009 от 13 .00 ч

Самуил Стоянов /1975, Добрич/ е един от най-активно работещите млади български художници. В настоящата изложба “Ротата на капитан Б. К. (Нощна стража)” Самуил Стоянов показва най-новите си живописни работи, но терминът живопис не бива да ни подвежда, защото той използва традиционната техника като подходящото в случая изразно средство, а не като самоцел. Самият автор предпочита да нарича тези си произведения обекти или просто картини, тъй като за него много по-важен е смисълът на дадената работа, отколкото цветовете или техниката. Политиката, различни социални теми, проблемите за екзистенциалното осъзнаване са неизменна част, както в реализираните досега от него проекти, така и в настоящата изложба. Тук сюжетите изглеждат познати и някак подозрително близки. Те са кадри от ежедневието, които автора извежда с ярък жест пред очите на публиката като я приканва и да се забавлява, но също и да мисли и вижда заедно с него противоречията и парадоксите в живота на съвременния човек.

Самуил Стоянов е роден през 1975г. в Добрич. През 2001г. завършва специалност „Керамика” в НХА, София. Работи в областта на всички съществуващи художествени медии, като третира разнородни, актуални теми, често използвайки остра ирония. От 2001 до 2008 е реализирал шест самостоятелни изложби в България и Австрия, носител е на седем награди, между които са наградата на галерия Буларт в конкурса за проект на пощенска картичка "Арт Магистрала България - Европа 2007" /2005/, а тази година стана носител на престижната награда за съвременно изкуство БАЗА, която ще му осигури шестседмичен творчески престой в ISCP - Ню Йорк. Живее и работи в Добрич.

* Името на изложбата е взаимствано от картината на Рембранд “Ротата на капитан Франс Банинг Кок” по-известна като “Нощна стража” - Company of Captain Frans Banning Cocq (The Night Watch)
www.samuilstoyanov.com

"Addicted to..."

Bulart gallery presents "Addicted to...",digital collages by Petya Savova.

Opening 24th october at 3 p.m.

The exhibition is a part of con.tempo- weekend for contemporary art.varna.23-25 /10/2009

24 октомври - 15.00 ч БУЛАРТ

Петя Савова "Addicted to…",Дигитален колаж

Тя е родена през 1981 г. и е магистър по анимация и графичен дизайн от Нов български университет. Специализирала е в Норвегия, носител е на награда за дебют във форума за авангардна мода на Едит Пафф през 1999 г .
Петя Савова е автор на над 10 късометражни филма, последният от които е с продължителност 38 секунди и се казва LOST /2007/. Петя е автор и на илюстрациите в Зеления брой на списание "Едно" (бр. 57/2007).
Споделя, че рисуването е средството й за себепознание, защото предварително никога не знае отговора. Казва, че трябва да търсим своите отговори вътре в нас, където лежат цели вселени, и да не се страхуваме да летим в тях. Творбите й са урбанистични, динамични, провокативни, стряскащи. Героите й са градските хора, които обичат, мразят, убиват, създават, борят се с глобалното затопляне, със себе си, живеят... Вдъхнала е живот на рисунките си с помощта на компютъра и колажа. Така илюстрира преживяванията си в момента и дава знак за скоростта и ритъма им.
www.contempo-weekend2009.blogspot.com

con.tempo-weekend for contemporary art.varna .23-25 october 2009

foundation "Raya Georgieva" presents solo exhibition by Raya georgieva /1978- 2009/
"White"-hand made paper, sculpture
Exhibition is a part of con.tempo- weekend for contemporary art.varna 23-25 october 2009
http://contempo-weekend2009.blogspot.com/2009/10/rayawhitelight.html
/in bulgarian/

con.tempo.weekend for contemporary art.23-25 october 2009.varna

fresh news in www.contempo-weekend2009.blogspot.com
coming soon :-)you are most welcome !!!

ARE YOU CREATIVE?

/english soon :-)/

галерия БУЛАРТ представя

Веселин Дамянов -Вес

“ARE YOU CREATIVE?”

графика и колажи

9 октомври 2009 /петък/ - 18. 00 ч.

Изложбата е създадена специално за галерия Буларт и включва над 15 творби на младия художник, изпълнени в техниките офорт и колаж.
Първата среща на варненската публика с талантливия график бе през 2002 г. когато по програмата „Младо изкуство” галерия Буларт съвместно с Великотърновския университет „Св.Св.Кирил и Методий” представяше най -добрите студенти от специалност „Графика”. Още тогава, като студент Веселин Дамянов - Вес се отличаваше с изтънчен рисунък, наблюдателно око и философски проникновения. Сега седем години по-късно можем да забележим развитието на таланта му, по-сигурната му ръка, както и развитието на творческите му търсения.
Вниманието на твореца се провокира от съвременността, от живота на човека от 21 век, този, който живее върху наслоени предразсъдъци от миналото, заобиколен от автоцензура, от бесния ритъм на потреблението, затворен в митове и културни модели. Авторът иронизира масовата шопинг истерия дори в поканата си към публиката, използвайки широко употребяван от психолозите на маркетинга визуален трик, добавяйки свой слоган – „купете графика на бате Вес още днес!”. Чалга културата, социо-политическите митове, утопичните модели в старите учебници, персонажи-героични или делнични от близкото минало или настояще- участват хармонично с добре оркестрирания артистичен хор, като свързваща нишка се прокрадва чувството за носталгия, дозирано с изтънчева ирония.

Изложбата на Веселин Дамянов-Вес показва, че изкуството му отдавна е прехвърло границите на родината чрез майсторски поднесените послания, предадени на международния език на съвременното изкуство.

Дора Дончева, Буларт

За повече информация: тел.0887 244 882; e-mail: dorabulart@gmail.com

"Dindele dondele" in THE SOUNDING DOOR, Vilnius

In Vilnius, Lithuania from 28 September to 6 October 2009 is presentation of international conceptual project "Talking doors" with curator Lithuanian artist Julijonas Urbonas. The project is part of the international program for Vilnius – European culture capital for 2009.
In the project's part "The Sounding door" after selection participate 17 artists from 10 countries. Italian project "Dindele Dondele" made by Paolo Vivian /performance/ and Luciano Olzer /sound editing/ with curator Dora Doncheva-Bulart is participating in the prestigious event. The audience is listening the italian sound installation from 28 September to 6 October in Central Lithuanian Academy of Music .
The sound art installation The Sounding Door explores the potential of the door’s sonic aesthetics. The special electronic equipment installed in the front door of the building of Lithuanian Academy of Music enables artistic projects from all of the world to sonify the act of opening or closing the door and the ritual of stepping over the threshold. The participating authors will shape the door’s sonic character, create the building’s “voice”, and make their contribution to the city’s soundscape or just compose music for the door. The latter will become both the instrument and the stage, while the composers and the “users” of the door alike will act as performers. The selected compositions are playing by opening/closing the door augmented with specially integrated electronics..Participants are in the Talking Doors catalogue.
More about “Dindele Dondele” :
“Dindele dondele” project by Paolo Vivian
Curator : Dora Doncheva-Bulart; Participators: Paolo Vivian / musical adaptation,performance/, Luciano Olzer /sound editing, montage/
Technique: sound installation by church bells, ringing in Church “Saint George”, Serso di Pergine , Italy, 2009
"Dindele Dondele” project by Paolo Vivian is a result of his performance, realized during the patronal feast of St.George church in Serso di Pergine in Italy /2009/. Vivian enters into the role of bells ringer and goes back to the time, when the bells sound was part of the daily life of people, the assurance of religious freedom and joy. The project seeks changes in socio-religious attitudes and attempts to provoke reflection on taboo in it. The song of the bells of Vivian is a message for evolution of present religious behavior. The sound of the bells as a symbol of faith and it creates a mean for human contemporary communication. The project tries to delete culture borders and differences. The bell’s sound alikes a door to the new human, the human being of 21 century who can be open to difference and same time it is a door for insider space where lies our alter-ego, our voice for freedom. The sound installation /editing by Luciano Olzer/ transmits the Italian melody to different places in the world. It is a messenger of positive energy. It is a message to be free and to express faith and joy. Dora Doncheva –Bulart, curator

short cv of the autors:

Paolo Vivian /1962, Serso di Pergine, Italy/
His artistic interest is in field of contemporary arts by installation, video art, performance and sculpture. He has participation in international contemporary art fairs, festivals, symposiums and curatorial exhibitions in Italy, Bulgaria, Germany, France, Lithuania, Netherlands, and Luxembourg. He has more of 10 solo exhibitions in public cultural intuitions, private galleries and culture centers in Italy, Bulgaria and Lithuania. He has several awards for sculpture in prestigious international events in France, Luxembourg, Italy etc. His works are part of public collection in Germany, France, Italy, Netherlands, and Norway etc. He lives and works in Italy. more details in http://www.paolovivian.it/
Luciano Olzer /1953, Pergine Valsugana, Italy/
He works in field of contemporary arts by video art, live music performance, multimedia and sound installations. Since of 1993 he has realized many projects /solo and collaboration/ in public spaces, museums, castels and cultural centers, also in private galleries in Italy, Bulgaria and Lithuania. He lives and works in Italy. more details in http://www.lucianoolzer.it/

THE SOUNDING DOOR project.
Central Lithuanian Academy of Music entry (str. 42) ,Vilnius, Lithuania

official program (updated every 2 minutes) :

9-19 pm. September 28 - October 6 2009
participators:Giulio Aldinucci [IT], Eli Chochova [MK], Dora Doncheva-Bulart [BG], Maria Juur [EE], Neil Kaczor [UK], Dagmar Kase [EE], Eimantas Kutra [LT], Kevin Logan [UK], Paul Nataraj [UK], Luciano Olzer [IT], Ufuk Onen [TR], Hugo Paquete [PT], Fred Pinault [FR], Shawn Pinchbeck [CA], Nada Prija [UK/MK], Augustas Ribokas [LT], Julijonas Urbonas [LT], Paolo Vivian [IT]

more for the project /in english/:

http://www.julijonasurbonas.lt/projects/project/talking-door/
TV interview with the base curator in lithianian: http://tv.delfi.lt/video/j4yDoxGH/
Julijonas Urbonas,curator http://www.julijonasurbonas.lt%20/

"Political economy of the portrait" in Bulart

for bulgarian srcoll down

"Political economy of the portrait"

vinyl, objects, installation by

Boris Seginov in bulart gallery to 4 september

The exhibition presents the portraits of political and historical figures -past and present,printed in big size vinyl. The artist used the faces of american and bulgarian astronauts, arms dealer,terrorists,dictators etc.. Those portraits are kind of "ready made', taken from internet and remade by means of digital technologies to the decorative elements, floral motives or real "nothing".They were tranformed to things from interior to decorate. The icons ,the myths were brought down and demystify, depoliticized.Now they have not any power. With the sense of irony Boris Serginov remind to the audience near past time,time of the iron wall.There are two objects /real working "machinery"/. The function in government secret. Little red book teaches the readers how is possible to survive in case of nuclear explosion. One of the important advise in this case is to lie down on the earth with legs in the exposition direction....The absurd reality in the project of Boris Serginov is a tool for an artistic game in which in bulart gallery the audience take a part walking on the faces of the popular icons.The cherry of the cocktail is installation in whole gallery- " Wall multifunctional device"- one strange thing/ ready made/ which same time is vase with flower, toilet paper and paining roller...
Boris Serginov /1968, Pernik/ is well-know with his radical performances,actions and electronic musical albums and concerts. His artistic interest is in social-political fields and he make a research our contemporary social paradoxes. His art has provocative character and delicate sense of humor. At present Boris Serginov is a director of master program "Digital arts" in Fine Arts Academy in Sofia. He lives and works in Sofia.
Dora Doncheva- Bulart

bulgarian:

"Полит-икономия на портрета"- винили,обикти и инсталация на Борис Сергинов в Буларт галерия, Шипка 22, Варна до 4 септември

Изложбата представя портрети на политически и исторически личности-минали и настоящи, отпечатани на голямоформатни винили. Художникът използва лицата на американски и български космонавти, търговец на оръжие, терористи, диктатори др. Тези портрети са вид "ready made", взети от интернет и преработени с помощта на цифровите технологии в декоративни елементи, флорални мотиви или реално "нищо". Образите са трансформирани в интериорни изображения, в украса. Иконите са демистифицирани и деполитизирани, загубили своята власт. С чувство за ирония Борис Сергинов напомня на публиката близкото минало време, времето на желязната завеса. В изложбата са включени два обекта / реална работещи /, като функцията им е обект на държавна тайна. Малка червена книжка учи читателите как е възможно да се оцелее в случай на ядрена експлозия. Един от важните съвети е да легнете на земята с крака в посока на експлозията .... Абсурдната реалност в проекта на Борис Сергинов е инструмент за артистична игра, в която публиката в галерия Буларт взема участие, като стъпва върху лицата на популярните икони. "Черешката" в коктейла е инсталация, разположена из цялата галерия, наречена "Стенин многофункционален дизайнерски предмет" - странен предмет /ready made/, който е и ваза с цветя, и тоалетна хартия и бояджийски валяк ...
Борис Сергинов / 1968, Перник / е добре известен с радикалните си перформанси, акции и авангардни музикални албуми и концерти. Артистичните му изследвания в областта на социално-политическите парадокси. Изкуството му има е провокативен характер и се отличава с деликатно чувство за хумор. В момента Борис Сергинов е директор на магистърската програма "Дигитални изкуства" в НХА, София. Живее и работи в София.
Дора Дончева-Буларт

"Political economy of the portrait",prints, installation by Boris Serginov

"Political economy of the portrait"
project prints, installation by Boris Serginov.
20 august 2009 at 6.30 p.m.
bulart gallery, 22 shipka str.

more soon :-)

address 9000- closed today

address 9000 project by fars & mouse was closed today.
more of 600 fans and art lovers were involved to his works.
thank you !

addres 9000 project in bulart gallery

fars & mouse project address 9000.bulart gallery.

street art exhibition.4-17 august 2009, 22 shipka str.varna

12 august 2009 at 8 p.m.

live street happening in front of the bulart gallery. 22 shipka str.

you are most welcome!!!

address 9000 project.fars&mouse.bulart gallery

„Тайни агенти” по проекта „Красива Варна” извадени на светло

Близо две години грозните ръждясали и покрити с избеляли предизборни обещания трафопости из центъра на Варна / а от скоро и в други градове/ се преобразиха във весели жизнеродостни човечета, урбан сцени и природни картинки. Странни създания ,птички, котета и риби пеят, танцуват, бърбобят и гледат учудено сивия град. Двама млади художници извършват тайнството нощем,без публика и се опитват да внесат свежест и настроение.Фарс и Маус. На шега варненци казват,че работят по проекта „Красива Варна”. И още - фасади на изоставени къщи, руини в предградията ,пространства под мостове и подлези,провокират артистичната им реакция. Те се разграничават от вандалските драсканици и гледат сериозно на проектите си. Обмислят предварително творбите си и ги адаптират към съответното пространство. Алекси Иванов /1988/ и Виктория Георгиева /1989/ живеят във Варна и от близо две години правят своите стрийт арт акции заедно. Имат над 40 реализирани проекта във Варна, рисували са във В.Търново,Плодвив и София. Десетките им почитатели тънаха в информационно затъмнение кои са всъщност те до официалното им представяне пред публика,станало факт на 4 август в галерия Буларт. Там те представиха „Адрес 9000”- стрийт арт изложба, проект,специално създаден за пространството на галерията.
Силен старт и над 500 души подкрепа. Фенове от различни краища на страната ,както и от чужбина, на възраст от 4 до 65 години аплодираха творците.В Буларт Фарс и Маус имитират улично пространство-стари афиши,изрезки от вестници,урбан боклуци, графити,тагове и шаблони пресъздават градската среда. Инстралация от флакони,преобразени във пъстроцветни градски персонажи мълчаливо наблюдава от картонени етажерки. Птичета и котки,насекоми, човечета на колела,хартиени сърца,тагове и тебеширени рисунки на амбалажна хартия,октопод,валяци и четки за латекс, хартиена китара, трафопост – супермен, полицейска лампа /работеща/, стириопорова камера за наблюдение, скейт с употребявани бояджийски валячета вместо колела, множество фото-колажи и стриийт-картини ,изпълнени в класическа живописна техника, заобикалят уличните крал и кралица – автопортрет на атрактивния тим. И за да бъде историята на „адрес 9000” истинска Фарс и Маус ще преобразят фасадата на галерия „Буларт” с хепънинг на 12 август.

Алекси Иванов /1988, Варна/е завършил Професионалната гимназия до текстил,мода и моден дизайн във Варна. Студент по социален мениджмънт в ТУ,Варна
Виктория Георгиева /1989, Исперих/ е завършила Ппрофесионалната гимназия по туризъм във Варна. Студентка по живопис в ВТУ „Св.Св.Кирил и Методий”, В.Търново.

Изложбата е част от програмата „Старт” на галерия „Буларт” за подкрепата на дебютни проекти на млади художници.

address 9000.fars& mouse.bulart gallery. 4- 17 august 2009

"DING DONG. CONCERT FOR LOVERS" IN "ACTUS MAGNUS" GALLERY IN VILNIUS

/for lithuanian scroll down/

“DING DONG.CONCERT FOR LOVERS”,exhibition by Paolo Vivian in "Actus magnus" gallery, Vilnius, curator Dora Doncheva -Bulart
Photo installation, video, performance

Description of the project:
“Ding dong .Concert for lovers” is result of performance realized during the fair for contemporary art ARTVILNUS into the space of Bulart gallery. Italian artists Paolo Vivian /1962, Serso di Pergine / is known for his artistic research in the field of collective memory. He has interest about contemporary religious attitude and he’s looking for personal identify into contemporary socio-culture relationships. In his projects his games with audience is part of transformation of the concepts and same time is a tool for provocation. He plays different roles and his games are with concepts and social frames. Trough his artistic games he changes the places of the meaning and transform the concepts. In “Ding dong.Concert for lovers” he gives opportunity to the audience to be part of the game in his imaginary temple, build up by objects installation and video. People from the audience plays with his bells italian religiouse song, kissing and express joy.Vivian buld up his imaginary temple and in that space broke the concept for formal religious attitude. Sound of the bells here is a symbol of the natural human feelings of joy and harmony connected with faith and communication with god and for this natural emotion there aren`t borders and social dogmas. He used the gallery tunnel to start his journey to the time.He mixed contemporary reality and memories. Graffities drawings are backgroud for new memories. He attached documentary photos from his performance during Artvilnius and italian bells sound lead the audience into the gallery where is Vivian's imaginary tenple, buld up trough photo-installation. The installation form create religouse association. And music played by Vivian's bells fits the picture. For that performance the audience have a dresscode- white as a symbol of purity and honesty. People are part of artistic game with different bells in hands. The message of the artist is to keep the tradition but to be free in it .

Dora Doncheva, curator

12 july 2009, 18.30h

“Actus magnus” gallery, Pilies 36 – 44, Vilnius, Lithuania
http://www.actusmagnus.com/
http://www.paolovivian.it

lithuanian:

Italų menininkas provokuos lietuvių žiūrovus
Sostinės galerijoje „Actus magnus“ italų menininkas Paolo Vivian sekmadienio vakarą (liepos 12 d. 18.30 val.) pristatys projektą „Ding dong. Koncertas įsimylėjėliams“, kuriuo provokuos susirinkusius žiūrovus atvirai išreikšti savo jausmus.
Paolo Vivian – vienas iš Bulgarijos galerijos „Bulart“, dalyvaujančios tarptautinėje meno mugėje „ArtVilnius‘09“, autorių. Perfomansą „Ding dong. Koncertas įsimylėjėliams“ menininkas pristatyts ir mugės metu, tačiau sekmadienį žiūrovams jis pateiks specialiai galerijai „Actus magnus“ adaptuotą projektą. Lankytojus jau einant į galeriją vedančiu tuneliu pasitiks ant sienų eksponuojamos meninės fotografijos iš įvykusių perfomansų ir itališkų varpų garsai – įrašas iš menininko gimtojo miesto bažnyčios, kurioje varpais skambino pats Paolo Vivian.
Taip pat bus eksponuojami jau įvykusių perfomansų įrašai ir objektai. Projekto pagrindinis akcentas – gyvas menininko perfomansas, kurį pats autorius linkęs vadinti žaidimu – jis specialiais varpeliais skambins žinomą vaikų dainelę, o norintys lankytojai bus pakviesti pabučiuoti vienas kitą. Projekto kuratorė Dora Doncheva – Bulart atkreipia dėmesį, jog projekto pavadinime esantis žodis „įsimylėjėliai“ turi platesnę reikšmę nei vyro-moters meilė. „Tai meilė plačiąja prasme, tad pabučiuoti galima ir savo vaiką, brolį, tėvus ar keturkojį augintinį“, - sako ji.
Aiškindamas projekto idėją Paolo Vivian pasakoja, jog jis buvo sukrėstas, kiek daug žmonių prisidengia išoriniu religingumu, lankosi bažnyčioje, tačiau iš tiesų nesilaiko deklaruojamų tiesų mylėti savo artimą. Jis į viską bando pažvelgti su ironija, tad siūlo savotišką žaidimą – varpais skambina vaikišką dainelę, provokuoja džiugesį ir atvirą jausmų reiškimą.
Žiūrovai į perfomansą kviečiami apsirengti baltai ir atsinešti varpelių ar skambaliukų. Paklaustas, kaip elgsis, jei santūrieji lietuviai nebus linkę bučiuoti vienas kito, menininkas šypsosi ir tvirtina, kad prievarta niekas verčiamas nebus, o projekto kuratorė sako, jog žiūrovams net „aktyviai“ nesudalyvavus projekte, bus įdomu išgirsti ir išbandyti specialius varpelius, kuriais gros menininkas.
Paolo Vivian (g. 1962, Serso di Pergine, Italija) yra žinomas savo meniniais tyrinėjimais kolektyvinės atminties sityje. Jis kuria skulptūras, instaliacijas ir video. Yra dalyvavęs daugelyje tarptautinių festivalių, simpoziumų Vokietijoje, Bulgarijoje, Italijoje, Olandijoje, Liuksemburge, Prancūzijoje, surengė daugiau nei 10 parodų Italijoje ir kt. šalyse. Jo skulptūros yra laimėję tarptautinių apdovanojimų Italijoje, Liuksemburge ir Prancūzijoje. Jo darbų yra įsigiję institucijos ir privatūs kolekcionieriai Vokietijoje, Belgijoje, Prancūzijoje, Ispanijoje, Bulgarijoje ir Italijoje. Paolo Vivian sukūrė monumentalių sulptūrų viešose erdvėse Liuksemburge, Prancūzijoje, Norvegijoje, Olandijoje ir Italijoje. Menininkas gyvena ir kuria Trento mieste Italijoje.
Renginys nemokamas.
galerija “Actus magnus”, Pilies 36 – 44, Vilnius
www.actusmagnus.com

www.paolovivian.it